Главный герой публикации - гениальный художник, поэт, скульптор, архитектор эпохи Возрождения, современник Леонардо да Винчи – Микеланджело Буонарроти (1475-1564), который родился 6 марта в небольшом итальянском городке Капризе, близ Флоренции. Очень рано у мальчика проснулась огромная тяга к творчеству, и отец отдал его в художественную школу при дворе герцога Лоренцо Медичи, великого покровителя науки и искусства. Во флорентийской художественной школе молодой юноша проникся красотой античного искусства, гуманистическими ценностями эпохи Ренессанса, был вдохновлён творчеством своих выдающихся современников – Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Сандро Боттичели.
Прежде всего, Микеланджело более известен как скульптор и архитектор, а уже затем как художник и поэт. К большому сожалению, не все его скульптуры сохранились до нашего времени.
 |
| Скульптура «Оплакивание Христа» |
Микеланджело творил из мрамора. В ответ на вопрос: «Как вы делаете свои скульптуры?», он ответил: «Я беру камень и отсекаю всё лишнее». На английском языке приводятся более полные версии его мыслей:
«In every block of marble I see a statue as plain as though it stood before me, shaped and perfect in attitude and action. I have only to hew away the rough walls that imprison the lovely apparition to reveal it to the other eyes as mine see it» - в каждом куске мрамора я вижу статую так ясно, как будто она стоит передо мной. Мне остается только отсечь грубые стены, которые скрывают прекрасное видение, чтобы обнаружить его для других.
«Every block of stone has a statue inside it and it is the task of the sculptor to discover it» - каждый кусок камня заключает статую внутри себя, и задача скульптора обнаружить ее.
«I saw the angel in the marble and carved until I set him free» - Я видел ангела в куске мрамора и вырезал, пока не освободил его.
Кроме скульптур Микеланджело прославился как архитектор великолепного собора святого Петра в Риме.
Наибольшую заслугу и славу ему принесла знаменитая роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватикане.
В 1508 году Микеланджело был приглашен папой Римским Юлием II в Рим, где тот поручил художнику расписать потолок знаменитой Сикстинской капеллы, возведённой в 1481 году архитектором Джордже де Дольче по заказу папы Римского Сикста IV, которая являлась одной из самых известных архитектурных памятников эпохи Ренессанса.
Потолок Сикстинской капеллы – великое художественное творение Микеланджело, плод его непрерывной и тяжелой работы, которая продолжалась в течение 4-х лет, с 1508 по 1512 гг., на котором изображена вся история человечества, начиная от первых дней и до всемирного потопа. Сама роспись потолка, которой занимался мастер, была самым настоящим героическим поступком: Микеланджело приходилось работать в крайне тяжелых условиях, при плохом освещении, лежа на спине, на специальном помосте. Площадь потолка Сикстинской капеллы составляет около 600 м. кв., на которых были написаны порядка 300 фигур. Росписью Микеланджело занимался один, без помощников, а заказчик был нетерпелив и постоянно беспокоил мастера, желая видеть, как идет работа. Говорят, однажды разгневанный художник сбросил со своего помоста доски на папу, который донимал его своими замечаниями снизу. Кроме росписи самого потолка Сикстинской капеллы Микеланджело была расписана одна из ее стен, где художник уже во второй половине жизни, с 1536 по 1541 годы по заказу папы Римского Павла III написал монументальную фреску – «Страшный суд», в центре которой изображен Иисус, который вершит свой праведный суд.
Последние годы жизни Микеланджело были нелёгкими, для Италии настали времена, когда творения Микеланджело стали вызывать резкую критику в церковном окружении. Папа римский Павел IV Карафа, пришедший на смену Павлу III, счёл творения Микеланджело неприличными из-за множества обнаженных фигур, и потребовал, чтобы тот затер некоторые фигуры, но художник ответил: «Скажите папе, чтобы сначала мир привел в порядок, а тогда я и картины исправлю». Микеланджело обладал смелым и прямолинейным характером. В архитектуре его проекты стали началом архитектурного стиля барокко.
После смерти архитектора Антонио да Сангалло в 1546 г. Микеланджело занял должность главного архитектора собора св. Петра. Крупнейшим произведением этого периода, работа над которым длилась с конца 40-х гг. по 1555 г., была скульптурная группа «Пьета». На протяжении последних 30 лет жизни художника акцент в его творчестве постепенно смещался к архитектуре и поэзии. Глубокие, пронизанные трагизмом, посвященные вечным темам любви, одиночества, счастья мадригалы, сонеты и другие стихотворные сочинения были высоко оценены современниками. Первая публикация поэзии Микеланджело была посмертной (1623).
18 февраля 1564 г. в возрасте 89 лет великий представитель эпохи Возрождения скончался. Его тело перевезли из Рима во Флоренцию и похоронили в церкви Санта-Кроче с огромными почестями.
О великом мастере эпохи Возрождения написано много книг; одну из них «Муки и радости» И. Стоуна наши читатели могут взять в отделе художественной литературы; книги, посвящённые его творчеству, как скульптора и художника можно взять в отделе искусства. «Божественный Микеланджело» - масштабный историко-биографический фильм, повествующий о жизни гениального итальянского скульптора, живописца, архитектора, поэта и мыслителя, чей талант навсегда изменил облик Рима. 500 лет назад Микеланджело Буонарроти создал 3 величайшие мировые иконы искусства: статую Давида, роспись Сикстинской капеллы в Ватикане и купола собора Святого Петра в Риме. Потрясающий талант Микеланджело подтолкнул людей к обожествлению мастера и созданию вокруг его имени многочисленных мифов. Этот фильм приоткрывает завесу тайны над некоторыми из них.
Искусство Микеланджело Буонарроти воистину прекрасно. Так прекрасны могут быть только истинные, вечные ценности: слеза ребенка, улыбка любимого, ласковое мурлыкание кошки, мелодичный свист чайника …
Афоризмы, цитаты, высказывания Микеланджело Буонарроти:
· Если чистая любовь, если безграничное уважение, если общая судьба объединяют два любящих сердца; если злой рок, преследуя одного, ранит и другого; если один ум, одна воля управляет двумя сердцами; если одна душа в двух телесных оболочках достигла бессмертия и крылья её достаточно сильны, чтобы вознести обоих к небу; если любовь золотой своей стрелой разом пронзила и жжёт грудь обоим; если один любит другого и ни один из двух не любит себя; если высшее счастье и радость для них — стремиться к одной цели; если вся любовь на свете не составила бы и сотой доли той любви, той веры, что их связует, — неужто же мгновение досады может разрушить и развязать такие узы?
· Живопись ревнива и не терпит соперниц; она заменяет мне жену и доставляет совершенно достаточно домашних хлопот. Моими детьми будут мои произведения.
· Я еще ничего не могу, зато я умею учиться.
· Совершенство складывается из мелочей. Мелочи создают совершенство, а совершенство — не мелочь.
· Врагу желаю не смерти, но вынужденного безделья.
· Я чувствую себя хорошо, только тогда, когда я с долотом в руке.
· Господи, дай, чтобы я всегда желал большего, что могу сделать.
· Всякое произведение имеет свою цену, если заключает в себе идею.
· Искусство ревниво: оно требует, чтобы человек отдавался ему всецело.
· Истинное произведение искусства, но тень божественного совершенства.
· Благодарение Богу за то, что я всегда желаю большего, чем могу достичь.
· Не знаю, что лучше — зло ли, приносящее пользу, или добро, приносящее вред.
· Внимание к мелочам рождает совершенство, а вот совершенство уже не мелочь.
· Красивая вещь никогда не дает так много боли, как и неспособность слышать и видеть ее.
· Будь каждый каждому такой опорой, чтоб, избавляя друга от обуз, к одной мечте идти одною волей.
· Мне сладко спать, мне сладко камнем быть. О, этот мир, печальный и постыдный, не знать, не чувствовать — удел завидный. Прошу, молчи, не смей меня будить.
· Живопись ревнива и не терпит соперниц; она заменяет мне жену и доставляет совершенно достаточно домашних хлопот. Моими детьми будут мои произведения.
· Когда я вижу человека талантливого или умного, который в чем-то искусней или красноречивей других, я не могу не влюбиться в него и тогда отдаюсь ему безраздельно, так что уже перестаю принадлежать себе.
Комментариев нет:
Отправить комментарий